LOT 67:
[Лианозовская группа] Кропивницкий Лев Евгеньевич (1922—1994). Иллюстрация по мотивам романа Ч. Айтматова, 1982 г. ...
more...
|
|
![]() |
|
[Лианозовская группа] Кропивницкий Лев Евгеньевич (1922—1994). Иллюстрация по мотивам романа Ч. Айтматова, 1982 г. Цветной офорт, 31,6×40,9 см. Из собрания ОК.
––
Лев Евгеньевич Кропивницкий (1922—1994) – живописец, график, поэт, искусствовед, коллекционер. За организацию так называемой «Лианозовской группы» был в 1963 году исключен из Союза художников, однако продолжал выставляться в Москве, а позже и за границей. Кропивницкий получил известность как поэт благодаря «самиздату» и «тамиздату», а первый его сборник «Печально улыбнуться» вышел в Париже в 1976 году.
При жизни Лев Кропивницкий был классиком, после смерти он стал легендой русского нонконформизма. Нонконформистом он был больше «эстетическим», чем «политическим», и, в отличие от многих, никогда не стремился во всех подробностях изобразить убожество советской жизни.
Родился в Тюмени в семье художников Е.Л. Кропивницкого и О.А. Потаповой, первые уроки рисования получил у родителей. В 1939 г. поступил в Московский институт прикладного и декоративного искусства. В 1941–1944 гг. служил в действующей армии, после тяжелого ранения получил инвалидность и вернулся в Москву. С 1945 г. продолжил учебу в институте (у А. Дейнеки), но в 1946 г. был арестован по обвинению в принадлежности к «антисоветской террористической организации» (отбывал наказание вместе с Б. Свешниковым). Отбыл девятилетний срок в лагерях Коми АССР и Казахстана. Освобожденный в 1954 г. без права выезда из Балхаша, работал художником и режиссером в местном доме культуры, руководил местной изостудией.
После реабилитации в 1956 г., вернулся в Москву. С конца 1950-х гг. работал на Комбинате декоративно-прикладного искусства, делал афиши, занимался экспозиционным дизайном для выставок и музеев (Литературного музея и Музея А.С. Пушкина в Москве, Музея Л.Н. Толстого в Ясной Поляне, Т.Г. Шевченко в Киеве, Музея А.Н. Островского в Щелыкове и др.). Занимался книжной графикой и художественной критикой, в журнале «Декоративное искусство» опубликовано более 10 его статей.
В к.1950-х – н.1960-х гг. начинает работать в области абстрактного экспрессионизма. В 1963 – 1964 гг. – ведет переписку с А.И. Солженицыным и создает цикл рисунков к повести «Один день Ивана Денисовича».
Художник много выставлялся: с 1960-х гг. устраивал свои персональные, так называемые квартирные выставки, а также участвовал в групповых выставках в Москве (клуб «Дружба», 1967).
В 1973 г. Лев Евгеньевич вступает в Союз художников СССР. В том же году проходит первая официально разрешенная персональная выставка («Дом культуры и техники», Москва). В 1983 г. у художника появляется собственная мастерская, которая становится одним из центров неофициальной художественной жизни столицы.
После начала «Перестройки» у Л.Е. Кропивницкого начинается новый этап творческой жизни. В 1985–1987 гг. он создает цикл стихов и офортов «Стенограммы снов» и «Капризы подсознания». В 1989 г. совершает поездки в Италию и Англию, где принимает участие в выставке «Сто лет русского искусства». В том же году проходит персональная выставка художника в Праге.
В 1990 г. в Центральном Доме художника (Москва) проходит принципиально важная для Льва Кропивницкого его персональная выставка. В два последующие года персональные выставки художника проходят в Финляндии, США, Германии, Испании.
В 1992–1993 гг. Лев Кропивницкий подготавливает и издает авторский альманах «Мансарда».
Постепенно здоровье Л.Е. Кропивницкого начинает ухудшаться. В мае 1994 г. он пишет свое последнее стихотворение – «Некролог».
Работы художника находятся в собраниях: Государственной Третьяковской галерея (Москва); Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина (Москва); Музея современного искусства (Москва); Государственного Дарвиновского музея (Москва); Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург); Государственного Русского Музея (Санкт-Петербург); Художественного центра современного искусства им. Жоржа Помпиду (Франция, Париж); Музея графики (Франция, Дюнкерк); Музея современного искусства (США, Нью-Джерси); Музея современного искусства (США, Джерси-Сити) и во многих других государственных и частных коллекциях.

